Vũ Cao Đàm và Sotheby’s lập kỷ lục giá mới cho tranh Việt

Trong cả hai phiên tối (28.09) và phiên ngày (29.09) cho Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại tại Sotheby’s Hồng Kông, “Hoa viên nhã đàm (Conversation d’élégantes au jardin)” của Vũ Cao Đàm đã trở thành tác phẩm Việt có giá công khai trên sàn cao nhất từ trước đến nay. Bức tranh đã vượt qua kỷ lục trước đó của “Chân dung cô Phượng” (1931) của Mai Trung Thứ (3.1 triệu USD). Phiên đấu cũng ghi nhận nhiều kết quả khả quan từ các tác phẩm của Mai Trung Thứ, Lê Phổ, Joseph Inguimberty và Trần Bình Lộc.

Read the English version here.

Tối qua và sáng nay, Sotheby’s đã tổ chức phiên đấu định kỳ mùa thu cho Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại tại Hồng Kông, với kết quả hết sức lạc quan cho tranh Việt Nam. Trong cả hai phiên tối (28.09) và phiên ngày (29.09), phân khúc Việt Nam đóng góp 18 tác phẩm. Tất cả các tác phẩm đều có chủ mới (tức tỉ lệ sell-through là 100%), trong đó 72% (13 trên tổng số 18) có giá cuối vượt ước tính trần, và 100% đều vượt ước tính sàn. 

Thu hút mọi sự chú ý có lẽ là tác phẩm lụa Hoa viên nhã đàm (1939) của Vũ Cao Đàm, gõ búa ở mức 3.69 triệu USD (28.96 triệu HKD) bao gồm cả thuế phí, trở thành tác phẩm Việt có giá công khai trên sàn cao nhất từ trước tới nay, vượt kỷ lục trước đó của Chân dung cô Phượng (1931) của Mai Trung Thứ. Hoa viên nhã đàm được Vũ Cao Đàm sáng tác năm 1939 với khổ lớn 85,6 x 114,5 cm, đã từng được triển lãm tại Đông Dương Kinh tế Cục (Agindo) tại Paris. Tác phẩm đã từng được đấu giá tại Sotheby’s Hồng Kông năm 2008, thuộc bộ sưu tập của Philip Ng và được nhắc tới trong cuốn sách Visions and Enchantment: Southeast Asian Paintings (tạm dịch: Hình dung và mê hoặc: Hội họa Đông Nam Á) (2000) do Bảo tàng Nghệ thuật Singapore xuất bản.

“Buổi chuyện trò của những quý cô trong vườn” của Vũ Cao Đàm xuất hiện tại phiên đấu của Sotheby’s
Vũ Cao Đàm, “Hoa viên nhã đàm (Conversation d’élégantes au jardin)” (1939), mực và bột màu trên lụa, 85,6 × 114,5 cm. Ảnh: Sotheby’s.

Như vậy, với Hoa viên nhã đàm, Vũ Cao Đàm đã có tác phẩm thứ hai vượt mức triệu đô, sau Tắm tiên (Femmes au bain) (1944) gõ búa năm 2020. Và với kỷ lục này, Sotheby’s tiếp tục khẳng định vị thế dẫn đầu thị trường tranh Việt với 4 kỷ lục trong top 5, 5 kỷ lục trong top 10 và 10 kỷ lục trong top 20.

Một tác phẩm ưu tú trong phiên khác là Công viên 15 (2005), tác phẩm acrylic lớn nhất của Trần Lưu Hậu với khổ đại 4 m. Bức tranh được gõ búa ở mức 360 ngàn USD cả phí thuế (vượt hơn gấp đôi giá ước tính trần), trở thành kỷ lục cá nhân cao nhất của Trần Lưu Hậu tính đến thời điểm hiện tại. Đây đồng thời là kỷ lục cao nhất trên sàn của một tác phẩm họa sỹ khóa kháng chiến.

Trần Lưu Hậu, “Công viên 15” (2005), acrylic trên toan, 160 × 405 cm. Ảnh: Sotheby’s.

Các tác phẩm nổi bật khác trong phiên bao gồm: Nhã nhạc (Mélodie) (1950) của Mai Trung Thứ (587 ngàn USD), Chờ đợi (Abandon) (1946) của Lê Phổ (277 ngàn USD), Về nhà (Le retour) của Joseph Inguimberty (342 ngàn USD), và Đền Angkor Wat (1938) của Trần Bình Lộc (244 ngàn USD).

Mai Trung Thứ, “Nhã nhạc (Mélodie)” (1950), mực và màu bột trên lụa, 50 × 60,8 cm. Ảnh: Sotheby’s.
Lê Phổ, “Chờ đợi (Abandon)” (1946), sơn dầu, mực và màu bột trên lụa, 50 × 49 cm. Ảnh: Sotheby’s.
Joseph Inguimberty, "Về nhà (Le retour)" (không rõ năm), sơn dầu trên toan, 65.8 × 162.8 cm. Ảnh: Sotheby's.
Joseph Inguimberty, “Về nhà (Le retour)” (không rõ năm), sơn dầu trên toan, 65.8 × 162.8 cm. Ảnh: Sotheby’s.
Trần Bình Lộc và Angkor: Lăng kính khác về di sản Khmer
Trần Bình Lộc, “Đền Angkor Wat” (1938), sơn dầu trên toan, 71,5 × 108 cm. Ảnh: Sotheby’s.

Thực hiện: Giám tuyển Ace Lê – Cố vấn Cấp cao, Sotheby’s.

Art Nation

Art Nation là ấn phẩm nghệ thuật song ngữ duy nhất và hàng đầu tại Việt Nam. Với đội ngũ biên tập chuyên nghiệp, chúng tôi mang đến những ấn phẩm chất lượng cao, hướng đến sứ mệnh lan tỏa giáo dục nghệ thuật cho công chúng.

Bài viết liên quan

Xuân Hạ: vanitas kiểu Việt Nam

Loạt tác phẩm sắp đặt của nghệ sỹ Xuân Hạ đặt ra câu hỏi về những gì sẽ mất đi theo thời gian, và những gì còn nán lại để níu giữ ý nghĩa của cuộc sống.

Frieze Seoul 2026: Seoul trong một sinh thái nghệ thuật rộng hơn

Frieze Seoul 2026 trên hành trình khẳng định vị thế trong mạng lưới nghệ thuật châu Á.

Ấn phẩm