TRIỂN LÃM CÁ NHÂN “DOSON”

Từ sau năm 2000, những thể nghiệm trong thực hành hội họa của Đỗ Sơn ngày càng trở nên rõ ràng: từ phong vị hoài niệm trữ tình sang biểu hiện hiện sinh giàu kịch tính; từ các mô-típ biểu hình phổ quát đến xu hướng tiến gần tính tự trị của ngôn ngữ hội hoạ (trừu tượng). Những sự chuyển dịch có thể được xem như một hành động tự giải phóng để hướng về những cảm xúc nguyên bản, kiên định với tinh thần của nghệ thuật nguyên sơ (primitivism). Dù nay không còn sáng tác, triển lãm cá nhân lần thứ sáu ở tuổi 83 là dịp quy tụ một hành trình bền bỉ kéo dài hơn năm thập kỷ, một nốt lặng đẹp, nơi hội họa Đỗ Sơn tiếp tục được đọc, cảm nhận và đối thoại trong bối cảnh đương đại. 

THÔNG TIN TRIỂN LÃM:
Thời gian: 10:00–18:00 | 05.06–05.07.2026 (Thứ Ba–Chủ Nhật)
Địa điểm: Bảo tàng Nghệ thuật Quang San, 189B/3 Nguyễn Văn Hưởng, phường An Khánh, TP. Hồ Chí Minh
Lưu ý: Vào cửa tự do.

TRIỂN LÃM NHÓM “CẤU TRÚC THƯỜNG NHẬT”

Triển lãm “Cấu Trúc Thường Nhật” do An Nam Gallery tổ chức, quy tụ bốn nghệ sỹ với các thực hành cá tính riêng biệt – Lâm Văn Tuấn, Nguyễn Thế Hùng, Đào Minh Tú, Vũ Tuấn Việt, cùng gặp nhau ở sự quan tâm đặc biệt đến những lớp cấu trúc nhỏ của đời sống.

Triển lãm bắt nguồn từ khái niệm “The Infra-ordinary” (l’infra-ordinaire) – thuật ngữ được nhà văn, nhà làm phim người Pháp Georges Perec đặt ra vào năm 1973. Thay vì hướng mắt về những sự kiện to lớn hay những hiển ngôn mang tính thời đại, triển lãm mời người xem cùng khám phá những điều bình thường nhất đang tồn tại dưới chân mình. Khái niệm “Infra-ordinary” gợi ý chúng ta thay đổi cách nhìn nhận đời sống: thay vì liên tục truy tìm những điều đặc biệt, con người cần học cách quan sát những gì vẫn luôn hiện diện xung quanh nhưng thường bị bỏ quên bởi tính lặp lại và quen thuộc của chúng. Đó có thể là một căn phòng chật hẹp, một chiếc bàn cũ, âm thanh của phố xá, nhịp điệu lặp lại mỗi ngày, hay cảm giác tồn tại âm thầm bên trong những sinh hoạt đời thường. Khi quan sát kỹ những điều tưởng chừng vô vị ấy, ta sẽ bắt gặp một trật tự và vẻ đẹp riêng – đó chính là điểm khởi đầu của nghệ thuật và cũng là thông điệp của “Cấu trúc thường nhật”.

THÔNG TIN TRIỂN LÃM:
Thời gian: 9:00–20:00 | 06.06–05.07.2026 (Thứ Hai–Chủ nhật)
Địa điểm: Annam Gallery, 371/4 Hai Bà Trưng, phường Xuân Hòa, TP. Hồ Chí Minh
Lưu ý: Triển lãm có thu phí với giá 50,000 VND / người.

TRIỂN LÃM NHÓM “AS ABOVE, SO BELOW | NHƯ TRÊN, NHƯ DƯỚI”

Triển lãm nghệ thuật đương đại “AS ABOVE, SO BELOW” quy tụ gần 50 tác phẩm hội họa đa chất liệu từ 6 nghệ sỹ trẻ tài năng: Nguyễn Hoàng Dung (Zunng Zunng), Nguyễn Linh Chi (Chi L. Nguyễn), Đặng Hùng Sơn (votudi), Vũ Mạnh Linh, Hồ Tuấn Duy (Trần Két) và Hoàng Anh Trung (Nate). 

Lấy cảm hứng từ mệnh đề Hermetic cổ về sự tương chiếu giữa các tầng thực tại, triển lãm tái hình dung triết lý ấy qua luận lý của thời đại hậu kỹ thuật số –  nơi ranh giới giữa thực và ảo, giữa trực tuyến và trực tiếp đang ngày một nhòe mờ. Đối với thế hệ nghệ sỹ này, môi trường số không còn là công cụ mới mẻ mà đã trở thành bầu khí quyển bao trùm, vừa là chất liệu vừa là bối cảnh để họ định hình các biểu tượng và niềm tin cá nhân. Vận động giữa các thái cực đối lập như chân thành và châm biếm, thân mật và trình diễn, các tác phẩm tạo nên một cuộc đối thoại đa chiều, mở ra những suy tư sâu sắc về cách thế hệ trẻ cảm nhận, tồn tại và tìm kiếm những trải nghiệm có chiều sâu giữa một thế giới bị chi phối bởi tốc độ và mật độ thông tin dày đặc.

THÔNG TIN TRIỂN LÃM:
Thời gian: 10:00–21:00 | 23.05–30.06.2026 (Hằng ngày)
Địa điểm: Trung tâm Nghệ thuật đương đại Vincom (VCCA), B1-R3 Vincom Mega Mall Royal City, 72A Nguyễn Trãi, phường Thanh Xuân, Hà Nội.
Lưu ý: Vào cửa tự do.

TRIỂN LÃM CÁ NHÂN “BÙI THANH TÂM: HERE ON AND AFTER”

“Bùi Thanh Tâm: Here on and after” do Eli Klein Gallery tổ chức là triển lãm cá nhân đầu tiên tại Mỹ của họa sỹ Bùi Thanh Tâm, trưng bày 13 tác phẩm sáng tác gần đây. Triển lãm kể lại hành trình khám phá của nghệ sỹ về lịch sử hậu thuộc địa tại Việt Nam: di hậu của chiến tranh, sự dai dẳng của ký ức, và quá trình liên tục tái định hình bản sắc văn hóa. Tâm là một trong những họa sỹ Việt Nam quan trọng nhất thuộc thế hệ hậu chiến. “Bùi Thanh Tâm: Here on and after” đánh dấu một bước tiến quan trọng trong ngôn ngữ thị giác của ông, mở rộng chiều sâu và sự phức tạp của ngôn ngữ mà ông đã phát triển qua nhiều thập kỷ thực hành.

Thông qua kỹ thuật xếp lớp, ghép ảnh, tô lại màu và tái tạo hình, người nghệ sỹ nhìn nhận tranh khắc gỗ dân gian truyền thống Việt Nam như những di sản sống. Tâm cấy ghép các họa tiết khắc gỗ trong tranh dân gian vào những môi trường thị giác khác nhau, nơi tính di truyền của di sản được định hình bởi bối cảnh biểu tượng thiêng liêng và lịch sử. Kết quả là một loạt tác phẩm gắn bó với truyền thống Việt, song đã sở hữu những hình thái mới.

THÔNG TIN TRIỂN LÃM:
Thời gian: 10:00–18:00 | 16.05–18.07.2026 (Thứ Ba–Thứ Bảy)
Địa điểm: Eli Klein Gallery, 398 West St, thành phố New York, NY 10014, Hoa Kỳ
Lưu ý: Vào cửa tự do.

TRIỂN LÃM CÁ NHÂN “IN CIRCULATION – LƯU CHUYỂN”

Trong tháng Sáu, Gate Gate Gallery sẽ mang tới “In Circulation – Lưu Chuyển” – triển lãm cá nhân đầu tiên của nghệ sỹ Võ Huỳnh Phú tại không gian. Triển lãm quy tụ 10 tác phẩm trên giấy và 2 tác phẩm điêu khắc sắp đặt được nghệ sỹ sáng tác trong giai đoạn 2025–2026. Thông qua việc sử dụng các chất liệu màu nước, gốm, thếp vàng và thếp bạc, “In Circulation – Lưu Chuyển” theo dấu sự dịch chuyển của hình ảnh, biểu tượng và hệ thống ý nghĩa xuyên suốt dòng chảy văn hóa, ký ức và đời sống thường nhật. 

Sử dụng màu nước trên giấy và gốm, thực hành của Phú là sự kết hợp hài hòa giữa những nét truyền thống trong thị giác Việt Nam và suy tư triết học đương đại. Những mô-típ lặp đi lặp lại, các dạng thức trang trí cùng biểu tượng văn hóa không ngừng lưu chuyển qua các tác phẩm của anh, chuyển hoá giữa hình ảnh và vật thể, giữa cảm giác thân thuộc và trạng thái mơ hồ.

THÔNG TIN TRIỂN LÃM:
Thời gian: 10:00–12:00 & 13:30–18:00 | 13.06–31.07.2026 (Thứ Ba–Chủ Nhật)
Địa điểm: Gate Gate Gallery, 230/18 Pasteur, phường Xuân Hòa, TP. Hồ Chí Minh
Lưu ý: Vào cửa tự do.

TRIỂN LÃM NHÓM “TRẦM TÍCH CỦA ÁNH SÁNG”

Triển lãm “Trầm Tích của Ánh Sáng” là một màn trình diễn thị giác nhiều ý nghĩa, là cuộc đối thoại soi rọi dòng chảy lịch sử đầy thăng trầm của chính bộ môn nhiếp ảnh.

Với sự tuyển lựa danh dự với mười tám nghệ sỹ và nhiếp ảnh gia đến từ những nguồn gốc và thực hành nghệ thuật riêng biệt, triển lãm này là một tập hợp độc đáo các chủ đề về bản sắc, ký ức, tầm nhìn và sự giao thoa văn hóa. Qua sự đa dạng này, các tác phẩm hiện ra như những mảnh ghép của một kính vạn hoa, khúc xạ những khía cạnh rực rỡ, tinh tế và tràn đầy tình cảm nhất của một quốc gia và một nền văn hóa đang đứng trước ngưỡng cửa của sự chuyển mình. Đặt trong một tổng thể, sự hội tụ mang tính bứt phá giới hạn này thách thức những khuôn mẫu chính thống của nhiếp ảnh truyền thống, mời gọi một cuộc đối thoại phản biện trong bối cảnh toàn cầu kết nối của chúng ta.

THÔNG TIN TRIỂN LÃM:
Thời gian: 09:00–21:00 | 20.06–12.07.2026 (Thứ Hai–Chủ Nhật)
Địa điểm: CHILLALA – House of Art, 75 Xuân Thủy, phường An Khánh (Thảo Điền), TP. Hồ Chí Minh
Lưu ý: Vào cửa tự do.

TRƯNG BÀY “CHÚNG TÔI, NHỮNG DÒNG SÔNG NAM BỘ”

Trong khuôn khổ dự án “Sống cùng dòng sông”, trưng bày “Chúng tôi, những dòng sông Nam Bộ” tại Thành phố Hồ Chí Minh được xây dựng như một không gian đối thoại và góc nhìn giao thoa về mối liên kết giữa con người và các dòng sông miền Nam Việt Nam. Được chuyển thể từ trưng bày “Chúng tôi, những dòng sông” do Bảo tàng Confluences (Lyon, Pháp) tổ chức năm 2022, trưng bày làm nổi bật những đặc trưng của các dòng sông Nam Bộ, từ mạng lưới sông ngòi chằng chịt, ở vùng đồng bằng sông Cửu Long đến những biến đổi đô thị.

Gần 80 hiện vật, tác phẩm hội họa, hình ảnh và tư liệu được tuyển chọn từ quá trình hợp tác của bốn bảo tàng tại Thành phố Hồ Chí Minh  cùng kể lại câu chuyện của những dòng sông qua nhiều chủ đề xuyên suốt. Tại đây, người xem sẽ khám phá dòng sông như một phần của bản sắc văn hóa Nam Bộ, tìm hiểu vai trò của sông ngòi trong đời sống thường nhật, đồng thời cùng suy ngẫm về tương lai và sự bền vững của các dòng sông trong bối cảnh đương đại.

THÔNG TIN TRIỂN LÃM:
Thời gian: 8:30–11:00 & 13:00–17:00 | 17.06–17.10.2026 (Thứ Ba–Chủ Nhật)
Địa điểm: Bảo tàng Lịch sử Thành phố Hồ Chí Minh, 02 Nguyễn Bỉnh Khiêm, phường Sài Gòn, TP. Hồ Chí Minh
Lưu ý: Triển lãm khai mạc lúc 10:00 ngày 17.06.2026. Độc giả cần mua vé theo quy định của bảo tàng. 

VỞ MÚA “DUYÊN NGÀY NỢ ĐÊM”

Compagnie Hervé Koubi – đoàn múa đương đại Pháp biểu diễn trên sân khấu nhà hát Bến Thành. Compagnie Hervé Koubi do biên đạo Hervé Koubi sáng lập, nổi bật với ngôn ngữ nghệ thuật kết hợp giữa hip-hop, múa đương đại, nhào lộn và những ảnh hưởng từ văn hóa Địa Trung Hải. Quy tụ các vũ công đến từ Algeria, Burkina Faso và nhiều nền tảng múa đường phố khác nhau, đoàn múa mang đến những tác phẩm giàu năng lượng, nơi kỹ thuật hình thể hòa quyện cùng chiều sâu cảm xúc, ký ức và bản sắc văn hóa. 

THÔNG TIN SỰ KIỆN:
Thời gian: 20:00 | 19.06.2026 (Thứ Sáu)
Địa điểm: Nhà hát Bến Thành, 06 Mạc Đĩnh Chi, phường Sài Gòn, TP. Hồ Chí Minh
Lưu ý: Vở múa thu phí 200.000 VND /  vé. Độc giả vui lòng mua vé tại đây.

TRIỂN LÃM “MÂY VÀ TRẦM TÍCH”

“Mây và Trầm Tích” – triển lãm cá nhân của Nguyễn Thế Hùng mở ra như một không gian thị giác được kiến tạo từ những lớp bề mặt chồng xếp. Tại đây, họa tiết lịch sử, hình thái tự nhiên, ánh sáng phản chiếu và sự tích tụ vật chất cùng tồn tại trong trạng thái biến chuyển không ngừng. Những mô-típ chạm khắc lấy cảm hứng từ các đền thờ vua Đinh và vua Lê hiện lên giữa hoa lá, động vật và các cấu trúc đường nét hình học như những dấu tích ký ức rời rạc, lúc hiện rõ, lúc mờ khuất, lơ lửng trong các trường màu chuyển động và bề mặt ánh kim.

Thông qua những lớp bề mặt này, nghệ sỹ Nguyễn Thế Hùng kiến tạo những không gian nằm giữa ký ức và vật chất, nơi các dấu vết lịch sử, yếu tố tự nhiên và ngôn ngữ trừu tượng cùng tồn tại trong trạng thái chuyển hóa liên tục. Tác phẩm đưa người xem bước vào một thế giới vừa hữu hình vừa phi vật chất, đồng thời cổ xưa và đương đại, tĩnh lặng nhưng luôn vận động, quen thuộc mà vẫn khó nắm bắt trọn vẹn.

THÔNG TIN TRIỂN LÃM:
Thời gian: 9:30–18:00 | 24.05–28.06.2026 (Thứ Hai–Chủ Nhật)
Địa điểm: Work Room Four, 31 Ngõ 67 Tô Ngọc Vân, phường Tây Hồ, Hà Nội